통일신라시대의 예술: 불교미술과 불교음악 범패

1. 통일신라의 불교 예술과 음악적 특징

통일신라는 삼국을 통일한 후 불교를 국가 이념으로 삼아 찬란한 불교문화를 꽃피웠습니다. 특히 불교미술과 불교음악은 당시의 정신세계를 반영하며 발전하였으며, 현재까지도 그 흔적이 남아 있습니다. 불교미술에서는 불교의 교리를 형상화한 다양한 조각과 회화가 제작되었으며, 불교음악에서는 예불과 의식에서 사용되는 범패(梵唄)가 중요한 역할을 하였습니다.

범패는 불교 의식에서 사용되는 음악으로, 노래, 연주, 춤으로 부처님께 예를 갖추어 공양했습니다. 이러한 범패는 당시의 승려들에 의해 전승되었으며, 특히 신라의 진감선사가 큰 공헌을 하였습니다. 통일신라 시대의 불교미술에는 범패와 관련된 다양한 주악상(奏樂像)이 조각되었으며, 이는 불교음악이 불교 의식과 밀접한 관련이 있음을 보여줍니다.

2. 진감선사와 범패의 전승

범패의 발전과 전승에서 중요한 인물로 꼽히는 인물이 바로 신라의 진감선사(眞鑑禪師)입니다. 진감선사는 당나라에서 유학하며 불교음악을 배운 후 신라로 돌아와 이를 전파하였으며, 현재까지도 그의 업적은 불교음악의 근간으로 평가받고 있습니다. 특히 그가 정리한 범패의 전승 방식은 한국 불교음악의 중요한 유산이 되었습니다.

진감선사는 774년(혜공왕 10년)에 태어나 850년(문성왕 12년)에 입적한 신라의 대표적인 선승(禪僧)입니다. 그의 법호는 '진감(眞鑑)'이며, 본래 속명은 알려지지 않았습니다. 그는 어릴 때부터 뛰어난 학문적 소질을 보였으며, 출가 후 불교 경전에 깊이 몰두하였습니다. 특히 선종(禪宗)과 밀접한 관계를 맺으며, 참선과 불교음악을 함께 수행하는 방식에 관심을 두었습니다.

그는 신라에서 불법을 익힌 후, 더욱 깊은 수행을 위해 당나라로 유학을 떠났습니다. 당나라에서 선종을 익히는 한편, 불교 의

례에 사용되는 음악을 깊이 연구하였으며, 범패의 체계적인 가창법을 배우게 되었습니다. 그는 당나라에서 무려 27년간 도를 닦으며 불교음악과 선법을 연마하였으며, 이후 830년경 신라로 돌아와 지금의 쌍계사인 옥천사(玉泉寺)에 머물며 범패와 불법을 가르쳤다는 상세한 기록이 남아 있습니다.

진감선사는 범패를 대중적으로 확산시키고자 노력하였습니다. 이를 통해 불교 의식 속에서 더욱 정제된 음악이 자리 잡게 되었습니다. 특히 신라의 범패는 단순히 음악적인 요소를 넘어 불교 수행의 한 부분으로 자리 잡았으며, 예불과 의식에서 신앙적 몰입도를 높이는 중요한 요소로 작용하였습니다.

진감선사는 범패를 크게 세 가지 형태로 정리하였습니다.

화청(和請): 부처님과 보살을 찬탄하는 노래로, 대중들이 쉽게 따라 부를 수 있도록 비교적 평이한 멜로디로 구성되었습니다.

사설범패(辭說梵唄): 불경의 내용을 담은 가사로 이루어진 노래로, 경전의 내용을 쉽게 전달하기 위한 형태였습니다.

향사(香詞): 향을 피우며 부르는 노래로, 공양의 의미를 담아 부르는 음악이었습니다.

진감선사는 이러한 범패의 전승뿐만 아니라, 신라의 선종 확산에도 크게 기여하였습니다. 그는 문성왕의 초청을 받아 구산선문(九山禪門)의 하나인 봉암사(鳳巖寺)를 창건하고 선법을 전파하였으며, 이후 그의 제자들에 의해 신라 선종이 더욱 발전하게 되었습니다. 진감선사의 가르침은 후대에도 큰 영향을 미쳐 고려 시대에도 그의 범패 전승 방식이 유지되었으며, 오늘날 한국 불교의 의식 음악의 근간이 되었습니다.

이처럼 진감선사는 단순한 승려가 아니라, 불교음악과 수행법을 체계적으로 정리하고 전파한 중요한 인물로 평가됩니다. 그의 노력 덕분에 신라의 불교음악이 더욱 풍부해졌으며, 이러한 전통은 현재까지도 이어지고 있습니다.

3. 불교미술 속 주악상과 악기

통일신라의 불교미술에는 다양한 불교 의례와 관련된 조각과 회화가 남아 있으며, 그중에서도 주악상(奏樂像)은 불교음악의 존재를 확인할 수 있는 중요한 자료입니다. 주악상은 불보살을 찬탄하는 천인(天人)들이 연주하는 장면을 표현한 것으로, 불교미술에서 흔히 볼 수 있습니다. 대표적으로 상원사 동종(上院寺銅鐘)에는 주악 비천상이 새겨져 있으며, 이는 불교 의식에서 사용된 악기의 종류와 연주 형태를 알 수 있는 귀중한 자료입니다.

주악상에 등장하는 악기들은 다음과 같습니다.

공후(箜篌): 현악기의 일종으로, 오늘날의 하프와 비슷한 형태를 가지고 있습니다. 불교미술에서 자주 등장하며, 당시에도 중요한 악기로 사용되었습니다.

생황(笙簧): 여러 개의 죽관(竹管)이 연결된 관악기로, 하모니카와 유사한 원리로 연주됩니다.

피리(觱篥): 대나무로 만든 관악기로, 신라 시대부터 중요한 악기로 활용되었습니다.

요고(腰鼓): 허리에 차고 연주하는 작은 북으로, 불교 의례에서 리듬을 담당하였습니다.

금(金)과 동발(銅鈸): 금속으로 만들어진 타악기로, 불교 의식에서 장엄한 분위기를 연출하는 데 사용되었습니다.

퉁소(洞簫): 긴 대나무로 만든 관악기로, 은은한 소리를 내며 주로 명상과 의식에서 연주되었습니다.

횡적(橫笛): 가로로 부는 대나무 피리로, 현재의 대금과 비슷한 역할을 하였습니다.

4. 불교미술 속 석탑, 부도, 사리기

통일신라 시대에는 불교와 관련된 다양한 석조 예술품이 제작되었으며, 그중에서도 석탑, 부도, 사리기는 불교 신앙과 직접적인 관련이 있습니다.

석탑(石塔): 대표적인 신라 시대 석탑으로 불국사의 다보탑과 석가탑이 있으며, 이는 불교의 이상을 상징하는 중요한 건축물입니다.

부도(浮屠): 고승들의 사리를 봉안하기 위해 제작된 승탑으로, 다양한 형태의 부도가 만들어졌습니다.

사리기(舍利器): 부처나 고승의 사리를 보관하는 그릇으로, 정교한 금속공예 기술을 활용하여 아름답게 제작되었습니다.

이처럼 통일신라 시대의 불교미술과 불교음악은 서로 긴밀하게 연결되어 있습니다.